http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/1/11/Mehterhane.jpg/350px-Mehterhane.jpg
Turkish finale - The Abduction from the Seraglio (Die Entführung aus dem Serail), 1782 by Wolfgang Amadeus Mozart ACT III Finale:Turkish Janissary band is singing to praise The Pasha for a change. He, at least, turned out noble and generous in the end. 莫札特歌劇"後宮的誘逃“最終章,讚美國王The Pasha的寬大仁慈
Janissary music was the inspiration to Mozart making turkish style. It's especially when oriental flavor did being popular in 18th-century European society. Ottoman military bands are thought to be the oldest kind of military marching band. The music was for military on wars, special days and the presence of khans (supreme rulers of turkish tribes; “Tuğ” Türk XI. century). In Ottoman, the band was generally known as mehterân (مهتران), though those bands used in the retinue of a vizier or prince were generally known as mehterhane (مهترخانه, meaning roughly, "a gathering of mehters"). In modern Turkish, the band is often termed mehter takımı "mehter team". In the West, the band's music is also often called Janissary music because the janissaries formed the core of the bands.

Saturday, January 9, 2010

Paul Cezanne


https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEislAc3UxZXGTpK2E0MNms1fQKdvOks0N7U5KHTxzt8XAf29KZj0LYfGAzB1TKtLaJVcO321-D-Aeqt2umaU6G4QBJ-MdWdnJOl36V4evk-symH3T8WvotyL0l4DMAK-3_vxx8k7ckL0o5I/Paul Cezanne保羅塞尚
  1. 偏向主觀的表達方式,亦即以情緒性、情感性的表達方式,是富於直覺的創意性質,可是時常缺少具實的深度,淪為各種類型態狀的浪漫表達。age before 30s
  2. 偏向客觀的表達方式,亦即一種方法性的表達方式,富於合理的邏輯性質,但時常缺少一種自由的活動力,譬如各種寫實、風景的表現。age around 40s
  3. 無所偏向的統合表達方式,亦即一種真正成熟的表達方式,具有創意的自由性,但又不失具實的深刻表現,它是毎一個時代中真正成熟的表達典型,Classic古典的。塞尚五十歲以後其作品達到的巔峰境界。
主觀的情感表達,客觀的寫實,透過了情感與寫實方法的兩個過程,最後獲致的統合表達,其實就是所謂的古典,一種古典精神的藝術。Classic。真正的統合,即一種整體性的人性與自然性的具體呈現。現代主義的繪畫常缺少的一個質素,也常常是現代心靈所缺少的一種非常重要的人性成熟質素。以塞尚的繪畫歷程來描述,其風格歷程,一開始追求真正存在的實質情感,後來逐漸用具體的寫實表達呈現實質的情感,最後以成熟的方法來完成或逼近不可能表達的存在實體的表達,作最完善的統合調配來完成心中的繪畫目的。

塞尚終其一生所追求的,無非是一種感覺的真實。假如要真正的了解塞尚所謂感覺、感覺的真實其再現於畫面上的方法,就必須先了解他所謂的實現realization,即“成為事物其本身“to become the thing itself的意思。這是現代主義風格裡,純觀念或抽象繪畫的起始,只是在塞尚當時藝術那種純自我風格觀念的繪畫尚未型成,但卻影響了後來立體、抽象等現代主義的形式。 繪畫過程中將人的感覺更進一步地從自然物象實體之中解放開來。繪畫是一種更自由的純主觀表達。換句話說,假如外在事物只是一種物象,對藝術而言並不值得拿來加以描述;相反地,假如在物象實體的背後,具有一實質的意義或世界存在,那人若能夠從物象的世界之中解放出來,才可能獲得真實意義的實現。果真如此,一切現象之物都可為藝術所取,本體、實質或義意,都在追尋的可能之中。延伸而來的整個現代風潮,可以說是人類表達在由繪畫開始的“方法探討“。杜象的觀念藝術或蒙德里安的空間,都是一種對於藝術某一種方法的可能與探索。塞尚以外在實質的物象來節制自身中過分擴張的意像,變成他繪畫的一個方法。塞尚的影響力發生了對現代繪畫在方法上的領導性,卻在另一方面顯示了現代繪畫中精神的缺欠性,是不統合的,不符合古典精神。

塞尚說:自然的深度遠比它外在所呈現的,還要深刻得多。
也就是說塞尚自己在藝術中所要實現的感覺,當然不純粹是屬於自然現象的外在事物,而是一種遠比自然的外在呈現更深刻的事物。感覺實現理論。超越自身,超越感覺、現象或情感,追求世界一切的本體,是本質,是內在,是實體,是超越,是一種形而上要求的繪畫完成。在哲學裡形而上學的觀點,一個真正的藝術家,窮其畢生的努力,所不能描摹的內在感覺,就是生命自體。而一個生命自體的感覺,所真正要描摹的自然,其對象就是宇宙自體。自體對自體,或自體本身真正的發生與創造,此同時,生命與宇宙間一種真正內在的相遇與合一,是人窮盡了一切屬於人的可能,才得以真實而逼現的。塞尚真正的藝術,真正的感覺,真正的追求,是真正的逼向於本體世界的窮究不朽精神。

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